新媒体艺术设计印深圳市步壳印的特征(九)创作手法多元化

来源:深圳步壳印深圳市步壳印厂 | 作者:深圳步壳包装印深圳市步壳印厂book0755 | 发布时间: 2020-11-20 | 903 次浏览 | 分享到:

传统艺术在长期的艺术实践中形成了自身的规律和艺术特征,这些都是人类艺术的瑰宝,然而传统艺术教育单向度的强调历史感的思维定式局限了艺术家的创造力和想象力。在传统绘画教学中,长期以来教师都继承了文艺复兴时期对真实物体的平面化再现,即强调画面的真实感这一理念。因此将传授“绘画或者其他制作技术”作为教学重点。同时传统的美术教育老师在专业技能上也经过了严格的训练,这些训练包括:素描、光影、色彩等。

新媒体艺术是建立在数字技术基础之上的,电子技术大规模运用取代了手工制作,新媒体艺术集合了文本、声音、图像、信息交互等功用于一体。

相较于传统艺术,它是以非物质形态呈现,教师相对于学生来说运用技术方面并没有绝对的优势,以绘画比例,以往的画笔油彩被各种软件取代,(PS图像处理软件)等图片处理软件的大量出现,让很多没有经过传统素描色彩训练的非专业画家也走向艺术创作,新媒体时代的插画更多是一种图形的拼凑,这让插画的传统艺术魅力消失殆尽。新媒体艺术本身继承了其字化的特性即非线性,多维性和自我更新传播。

2004年北京首届国际新媒体艺术展览上展出的“波贝克光年”,是一个互动DVD装置,混合了新旧技术,其中包含颇具特色的绘图,数字动画,卫星图像和沉浸式虚拟现实。在作品设计的虚拟空间里再现了整个世界,是一种特殊的以三维空间编织的山峦起伏的景象。

作品熔新、旧于一炉,利用了色彩、线条、计算机动画和虚拟现实杂糅的技巧。在作品的空间内,重新想象了一个由一系列三维拓扑的地形构成的世界,显得寂静而神秘,充分表现了新媒体时代艺术创作手法的多元化。