书籍印深圳市步壳印设计中的审美标准
随着书籍设计发展的步伐,产生了很多书籍设计的新形式,虽然现代书籍设计的形式千变万化,但始终脱离不开它的最初目的为人类服务。人类有生理审美需求和心理审美需求,当然对于书籍人也有这样两方面的要求。人的生理审美需求指的是简单的物理功能,比如书籍设计中传达信息的直接性与准确性:心理审美需求则关注的是精神方面的功能,如书籍设计的美感、华丽、淳朴等等设计师的职责在于运用设计语言使书籍与读者能够顺畅地交流,设计师对交流至关重要,他们只有不断地分析读者各方面的需求,再通过不断探索新的设计语言来满足读者的需求。
书籍设计起初是平面的、单调的,渐渐地设计语言变得丰富起来,对于读者来说,对书籍的审美早已不仅是知识层面的丰富,而是有了更多的审美需求。
第一,理性与感性的结合
设计是具有非常强的综合性的艺术,任何一类的艺术表现方法都可以在书籍设计中来表现。在创造艺术的过程中,再现和表现某种事物是其两种最基础的方式。再现通常是用具象的形式来表现对象,也就是理性的表现方式,要尽量具体细致地描绘出表现对象。表现指的是对表现对象的特征展现,类似于中国传统书画中的传达“神韵”,不必详细描绘,仅通过对特征的描写就足以表达其精髓,表现也可以看作是对事物的感性描写。因此书籍设计中可以有理想与感性两种表现手法。
理性具体的形象能给读者带来信任感。遵循准确透视的空间场景、人们熟悉自然的色彩表现、准确的物体外形等这些都能使画面显得很稳定、写实。这类书籍以准确的、细致的表现使读者更容易信服,如关于家居的书籍会用室内效果图或是照片来表达;旅游类的书籍会通过风景照片以及详细的地图等等传递信息此类型的书籍要求设计者准确地再现书籍之中的内容,既简洁又具有真实感的没计能帮助读者更快、更直接接收信息。当然,如果所有的书籍都以此种方式进行设计,往往会太过单调和乏味,有些读者还会有着对设计的审美需求与理性相对应的感性设计则没有太多的限制,色彩、形态、组合方式都能够随着思想的跳跃随意发挥,这是一种从理性升华而来的、非具象的美感。感性设计的表现形式处于像与不像之间,用这种似又不似的语言创造出独特的冲击力或形式感来传递书籍中的情感与思想,给读者带来更多的想象空间。现代读者的审美中,要求理性与感性两种设计风格并存,理性的具象和感性的写意水乳交相互贯通。
第二,形式的多样性与简洁性
书籍设计与其他的设计创作有所不同,书籍设计的过程就好像在完成一篇命题作文,其形式必须服从于这本书的内容,但又不能完全地复制出书中的内容也不是解释书籍内容的例证。要想在有限的画面里把书籍的内容完全展示出来几乎是不可能的。
因此书籍设计这一创造过程是受到一定限制的,是具有一定被动性的。那么这也就造就了书籍设计的特殊的以最少的材料来创造最大的空间的表现形式,以最简练的语言来表达最深刻的内涵。这也是人们审美所要求的多样性和简洁性。
在对形式的多样性的追求上,曾有一套韩国书籍在造型空间上大胆尝试,给书籍设计者们提供了不小的启发。这套书共由6本书籍组成,这6本书采用了不规则形状的开本,形态各异,完全突破原有书籍的方块模式。
而将他们组合起来则可以形成一个完整的长方体形态,这样的组合方式类似于经典游戏俄罗斯方块。书籍的整体设计干净简洁,图形设计可爱且色彩明快,不规则的形态配合有趣的图形,使得动态翻阅中增添了许多趣味,给读者带来的是轻松、惬意的好心情。有些书籍设计也会通过材质的变化或其他感官设计的变化来增强书籍设计形式的多样性
第三,多层次的材料美
科学技术的发展帮助书籍设计开拓了更丰富的表现方法,许多新型的材质得以在书籍设计中被应用,新的材质在改变书籍设计风格的同时对人的审美也有着不小的影响。自然的肌理痕迹衬托着纸张的美感,它的手感、气味、色泽都在为我们的阅读空间增添无穷的享受。华丽精致的书籍需要用光滑的纸张来表达,具有深厚文化底蕴的书籍则要借助轻柔的纸张来烘托,具有民族感的书籍则可以通过糙的纸张来传达淳朴的气息。不同材质的肌理特征也都不相同光滑的、粗糙的、平整的、轻盈的等等,它们都通过触觉感官对人的刺激给读者带来这样或那样的体验。尽管已经进入电子时代,但书籍材质所产生的亲近感却依旧魅不可挡。
数字化时代背景下纸质书籍还有其存在的价值吗?答案是肯定的,由纸张装订而成的书籍不仅能够阅读,还能在阅读中体会到视觉、触觉、听觉、嗅觉以及味觉的五感融合。纸质书籍有着其特殊的品质,在书籍发展进程中,这种最具亲切感的自然美将会永葆青春活力。
第四,传统文化的继承与发展
中国传统的书籍设计讲究一个“雅”字,注重淡雅、素净的气质。古人们注重书籍的材料的质感和色感,注重封面的文字以及书籍制作工艺。传统书籍的雅体现在书中没有更多的装饰,也没有许多复杂的图形,有的只是从材质本身散发出的一种自然之美,以及中国书法的艺术感染力。
中国传统书籍的典雅庄重对人们的审美心理产生了深远的影响,人们对雅的审美需求深深地刻在了现代读者的如曾经的全国装帧金奖的得主《小红人的故事》就显示出极强的传统文化韵味。这本书讲述的是作者吕胜中在乡土民间考察时的心得感受以及他创作剪纸小红人的故事。
为了充分突显其传统剪纸特色,作者将整本书的色彩定为大红色,大红色的函套、大红色的书页、大红色的小红人,再加上线装的装订形式和竖排的文字排列方式,整本书都浸泡在浓浓的民间传统文化的染缸中。设计师熟练地将中国传统元素融入到书籍当中,与书中内容一同将神秘的乡土文化展现得淋漓尽致,不但保持了乡土气息的原汁原味,还带有一种具有强力视觉冲击力的现代设计特征
一个时代的艺术风格是古老传统和现代艺术相结合的产物,我们不能完全将自己的特点丢到一边一味模仿别人,而是要从中国的传统文化中找寻现代设计的新方向,这样的设计才能称得上是自己的、有特点的艺术。我们对传统文化的继承与发展一刻也不能停歇,只有这样,我们对书籍设计的审美方向才不会出现大的偏差。
第五,感官体验的丰富
书籍设计中的触觉体验逐渐被设计者们重视,读者可以在阅读时充分感受其带来的与众不同的触感。但书籍的审美绝不仅仅只注重视觉和触觉上的体验,听觉、味觉嗅觉的感官体验也需要注重,书籍是五种感观联合的全方位设计,是用各种感觉令读者愉悦的系统。
书籍的感官设计是表现书籍神韵的最佳途径,以此给书籍增添感染力与生命力。因而在书籍设计审美中各种感官设计的作用不容小视,充分发挥各种设计方法为书籍设计添加五感体验,使读者在阅读过程中更好地把握书籍的主题。
如现代儿童书籍中就出现了声、色、触等多感官体验相结合的书籍,书籍由布面制成,可以使宝宝在玩耍中体会更多的触感,并且可以随意拉扯;亮丽的色彩,吸引宝的注意力,产生视觉刺激;内有响纸,宝宝在抓取的时候,响纸可以刺激宝宝的听觉,给宝宝带来更多玩耍乐趣。
